La sainte alliance du spectacle et de la marchandise s´est réalisée. D´un pôle, d´un tropique à l´autre, le capital a trouvé l´arme absolue de sa domination : les images et les sons mêlés. Jamais dans l´histoire autant de machines n´avaient donné à autant d´hommes autant d´images et de sons à voir et à entendre. L´aliénation dévoilée par Marx n´est plus seulement ce qui dore la pilule amère de la misère, l´opium du peuple ; elle va au-delà du service rendu au capital. Elle se sert elle-même. Les spectacles, les images et les sons nous occupent dans le but de nous faire aimer l´aliénation en tant que telle. Le spectacle ne se contente pas de servir la marchandise. Il en est devenu la forme suprême. Se battre contre cette domination, c´est mener un combat vital pour sauver et tenir quelque chose de la dimension humaine de l´homme. Cette lutte doit se faire contre les formes mêmes que le spectacle met en oeuvre pour dominer. Il nous revient, spectateurs, cinéastes, de défaire maille à maille cette domination, de la trouer de hors- champ, l´ébrécher d´intervalles. Cinéma contre spectacle ? Mais c´est le cinéma qui, dans son histoire, a construit un spectateur capable de voir et d´entendre les limites du voir et de l´entendre ! Un spectateur critique. Cette dimension critique était en jeu dans les six articles parus sous le titre " Technique et idéologie " dans les Cahiers du cinéma (1971-1972). Ils sont repris ici, pour la première fois depuis ces années cruciales, dans la deuxième partie de l´ouvrage.