«Bien sûr, le spectateur est libre d´aimer ou de ne pas aimer le spectacle. Néanmoins, que son avis soit positif ou négatif, d´une certaine façon, il va tout intégrer dans sa mémoire. Le dialogue avec l´oeuvre va s´instaurer à partir du moment où le spectateur se retrouve face à la scène. C´est précisément pour cette raison que nous devons déployer tous nos efforts pour donner naissance à des oeuvres qui s´intégreront et prendront racine au plus profond de la mémoire des gens. Nous devons nous évertuer, avec la plus grande application, sans faire montre d´une autosatisfaction facile, à créer des pièces afin que ce formidable lieu de rencontre qu´est le théâtre permette un dialogue fécond entre acteur et spectateur.» Ushio Amagatsu Depuis les années 1980, chacun des spectacles de la compagnie Shankaï Juku, fondée et dirigée par le chorégraphe et danseur japonais Ushio Amagatsu, connaît un grand succès international. Le présent ouvrage est basé sur une série d´entretiens d´Ushio Amagatsu recueillis par Kyoko Iwaki. Il se compose de deux textes distincts, le premier étant un essai autobiographique, le second une exposition des diverses thématiques qui nourrissent l´oeuvre du chorégraphe. Dans une langue imagée et poétique, l´artiste livre des souvenirs d´enfance et de jeunesse, qui nous permettent de suivre le processus qui l´a conduit à fonder sa propre compagnie de danse, Shankaï Juku. Ses spectacles sont souvent comparés à des rituels, bien qu´aucun symbole religieux n´y figure. Leur structure est immuable : sept tableaux d´une durée totale d´une heure et demie. Ushio Amagatsu est habituellement chorégraphe, scénographe et interprète de ses propres oeuvres. Il est également metteur en scène d´opéra, notamment du Château de Barbe-Bleue de Bartók, des Trois Soeurs, ainsi que de Lady Sarashina de Peter Eötvös. Cet ouvrage permet au lecteur de mieux comprendre l´esthétique d´une oeuvre singulière où la contemplation tient une place primordiale.